作品：《潮蛹新身》
设计师：瞿德刚

作品中服装造型提取于蛹的形状，蛹在由茧化成蝶美丽的化身。运用针织与棱织面料相结合。表现出当代女性不同的品味。

作品：《衣由心生》
设计师：王冻洋

衣由心生，代表的不是一件衣物，而是一种心境，是面料与工艺衍生出的一种对于生活及时尚的态度。

作品：《Infinite》
设计师：于孟慈

灵感来源于波普一书中后现代建筑采用简介的圆形与直角分割表现一种无限的可能性延展性。

作品：《石·印记》
设计师：邱骏颖

灵感来自印章，它代表着中华特有的印证意义。青春的中华承载着五千年。

作品：《生活速写》
设计师：蔡阳彬

青年时尚的潮男们，追求新生活观点，希望品味不同角度的生活，理解它，认识它，智慧的，时尚的对生活品质的重视。

作品：《新锐女权》
设计师：颜国将

坚强硬朗的轮廓外形，冷酷和高雅的设计，梦幻般的色彩来讲述现代“女强人”内芯的自信与独立，塑造一个女权主义者的形象。

作品：《自由空间》
设计师：王佳萍

富有生命力的女性之美正如构成生命的基本物质有机物一样，接近自然快乐的生长，拥抱自然，超越自然。

作品：《石榴》
设计师：邹晓青

灵感来自于石榴。石榴多彩的外表与晶莹剔透的果实让我联想到美丽的服装色彩和服装肌理。

作品：《鸾》
设计师：李林军

定位高端成衣方向，选择了比较简洁实用大方的具有古典与名族和建筑韵味的元素与现代装元素的结合碰撞。

作品：《折戏》
设计师：刘英

通过对中国本质的认知与折变，通过对时尚的跟随与蜕变。用戏剧化的方式，以扇形为灵感加之不对称设计。

作品：《浮生若茶》
设计师：杨超

灵感来源于茶的寓意，突出自然、休闲的风格，将素色为主色，采用针织、棉等。

作品：《连卡佛》
设计师：冯双

灵感来自于连卡佛商场的诠释，对时尚，前卫，高端的生活品质的追求。和虚与实的结合，呈现出另一种连卡佛小姐。

作品：《大音稀声》
设计师：王鑫

灵感来源于编钟，提取编钟上的纹理古文字，与当代时尚相结合，以静默明晦，与主题相结合。

作品：《藏地密码》
设计师：陈茂明

本设计灵感来源于荷马的《藏地密码》，千百年来一直被一种神圣而又神秘的氛围所笼罩的西藏。

作品：《随》
设计师：陈俊杰

以黑色为主系列，强调艺术创意与生活情调的有机融合。打破传统的着装规矩，来表现中华民族服饰的多样。

作品：《红线》
设计师：胡芳

运用各种纱线所营造不同的肌理效果来表达暧昧、千丝万缕的情思。

作品：《幽·瑟》
设计师：邹利

本系列灵感源于山水画，将水墨淡彩的飘逸以及传统的服饰文化元素与当代时尚元素相融合。

作品：《城市与人》
设计师：应慧慧

对普通材料的进一步设计结合中国具有代表性的经典局部作为出发点，将传统与现代完美的结合。

作品：《灰色咏叹调》
设计师：吴雪润

把中国民间剪纸的色彩提纯至灰，再融入到现代礼服时尚的结构、材料和工艺之中。从崭新的角度来理解和表现中国文化的恒久魅力！

作品：《古城遐想》
设计师：王苑静

灵感来源于古城遗迹。结合流行元素，旨在将古城遗留的优雅结合到前卫男装，以倡导新文化时尚，引领中华新青年男装。

作品：《织足常乐》
设计师：马亮

以儒家乐舞的思想，来表达对生命和大自然的热爱、敬畏之心，将独特的中国水墨晕染效果与儒家思想的完美结合，再现服饰的人文精神和生活艺术。

作品：《硝烟》
设计师：夏鹏

COSPLAY已经是现代生活文化的一种，真正走入生活的COSPLAY又很少。所以这一系列的设计让COSPLAY真正走入人们的生活中。

作品：《凑》
设计师：刘贇

将正装的元素假如休闲装中。两者的完美结合，兼具创意性和实用性，让人感觉耳目一新。

作品：《玩·涂》
设计师：雷甜

涂鸦艺术和嘻哈文化都是起源于上世纪六十年代的美国，年轻男女们都是崇拜自由、玩乐与享受的信徒。灵感正是来源于此艺术文化，将涂鸦艺术结合现代艺术的思潮。

作品：《傲慢与偏见》
设计师：滕连强

棱织和针织相结合，充分利用所用面料的拉伸性、脱散性、卷边性、钩丝和起毛、起球等特点来进行创意。